Analoge Fotografie – Portraits über Träume

Im Mittelpunkt meiner Arbeit stehen lebenserfahrene Menschen, die ich mit einer analogen Mittelformat-Kamera porträtiert habe. Ihre Gesichter erzählen Geschichten – geprägt von Erinnerungen, Hoffnungen und gelebtem Leben. Mich fasziniert, wie sich ihre Erfahrungen in Ausdruck und Gestik widerspiegeln. Um diesen Momenten noch näher zu kommen, habe ich sie nach ihren Träumen und Wünschen gefragt und versucht, die dabei entstehenden Emotionen im Bild festzuhalten. 

Mein Ausgangspunkt war die Frage, wie sich Lebenserfahrungen in Portraits festhalten lassen und welchen Einfluss der analoge Prozess auf die Bildwirkung hat. Durch die entschleunigte Arbeitsweise der analogen Fotografie wollte ich einen bewussteren Umgang und eine tiefere Verbindung zur Fotografie schaffen. Dafür habe ich mit einer Mittelformat-Kamera gearbeitet, verschiedene Lichtsetzungen ausprobiert und die Bilder in der Dunkelkammer selbst vergrößert. Der bewusste Umgang mit Film, Chemikalien und Belichtungszeiten hat mich nicht nur viel gelehrt, sondern auch die emotionale Wirkung der Aufnahmen verstärkt. Das Ergebnis ist eine Ausstellung und ein Buch, in dem die Portraits zusammen mit einem handgeschriebenen Zitat der jeweiligen Person präsentiert werden. 

Die analoge Fotografie ist für mich mehr als nur eine Technik – sie ist ein bewusster, langsamer Prozess, der den Moment in seiner ganzen Tiefe einfängt. Ohne sofortige Kontrolle über das Resultat wird jedes Bild einzigartig und unwiederbringlich. Die handwerkliche Arbeit mit Film und Dunkelkammer vertieft meine Verbindung zu den Portraitierten und zum Medium selbst.